于是之在《茶館》中扮演王利發。資料照片

1979年《茶館》在人藝重新公演，王利發（中立者）由于是之扮演。 新華社發

年輕時候的于是之。資料照片

塑造過眾多舞臺藝術形象的北京人藝著名表演藝術家于是之先生，1月20日在京踏雪西去，享年86歲。

雖然告別舞臺十多年，但于是之塑造的《龍須溝》中的程瘋子、《駱駝祥子》中的老馬、《茶館》中的王利發、《丹心譜》中的丁大夫等角色，仍在觀眾心目中留下了不可磨滅的印象。他豐富了中國話劇的人物畫廊，是中國話劇藝術殿堂的一塊重要基石。他是一個演員，更是一座豐碑。

一個真正的學者型演員

于是之生前不愿人們稱他為表演藝術家，他說自己只是一個演員。但與之合作過的著名演員朱琳說，于是之是一個真正的學者型的演員。

因為于是之酷愛讀書。他曾說，“我尊重有書生氣的學者型的同行們，在他們面前我自慚形穢，學習之心油然而生。我最害怕演員無知，更害怕把無知當作有趣者。我自己只不過是一個淺薄而能自知淺薄的小學生，這樣便能促進我不斷地有些長進。”

1950年，老北京人藝排老舍先生的新戲《龍須溝》，于是之演主角程瘋子。導演焦菊隱讓演員體驗生活，并要寫創作筆記。于是之雖然熟悉老北京下層平民的生活，但仍認真地去體驗生活，到天橋去學曲藝，唱單弦，并寫下了6000字的創作筆記《程瘋子傳》。老舍之子舒乙先生回憶說，老舍本來把程瘋子寫成一個破落的大戶人家子弟。但于是之覺得這不太夠，他把程瘋子寫成一個從玩票開始到以唱戲為生的藝人，之后因為生活的境遇變瘋。老舍后來也接受了這種修改，就是我們現在看到的程瘋子的模樣。這出戲可以說奠定了北京人藝的基礎，也奠定了于是之的基礎。

另一次是對《茶館》結尾的修改。老舍先生原來寫的是，有個革命者在茶館里，借著說書宣講革命，被國民黨搜捕，王利發為了保護革命者，自己飲彈身亡。有一次開會討論劇本的時候，于是之提議說結尾可以寫成“三個老人話滄桑”的一場戲。老舍當時沒說什么，但一周后，老舍就把劇本按照于是之的意見改了，即三個老人話完滄桑撒紙錢。現在這一段已經成為《茶館》里最出彩的一段。

讓著名評論家田本相最欣賞的，則是《駱駝祥子》里的老馬，他認為那比《茶館》還要精彩。“就一點兒戲，十幾分鐘，但是他把一個老車夫刻畫得非常生動和深刻。一招一式，一舉一動，都來自生活。角色的基調掌握得高度準確，因此高度成功。”

1992年7月16日，于是之告別演出，首都劇場上演經典劇目《茶館》。那時的于是之已知道自己有忘詞的現象。

“他看著我的臉，卻怎么也叫不出常四爺的名字來。”在《茶館》中出演常四爺的著名表演藝術家鄭榕，看著舞臺上著急流汗，卻老忘詞的一生好友，內心哭泣不止，“我不能在臺上哭，我只能幫著他把話接過來。”《茶館》的謝幕演出，全場觀眾鼓掌起立，大家喊出了“是之，別走”的心聲。對于自己的這場謝幕演出，于是之隨后曾撰文寫道：“觀眾太寬容了，太寬容了，我自感萬分羞愧。”

著名導演徐曉鐘說，于是之在舞臺上塑造了29個人物形象，演了8部電影。他是中國話劇民族化的親歷者，也是焦菊隱先生創立的北京人藝現實主義演劇風格的實踐者，他極富魅力的表演風格和鮮明的人物個性，他的修養、學識、氣節，都把話劇演員的文化提高到了新的高度。著名評論家童道明介紹說，2006年香港話劇團到北京首都劇場演出話劇《傾城之戀》，那位藝術總監很激動地說：“我們能來首都劇場演出，覺得很榮幸。因為這個舞臺上，偉大的演員于是之曾在這里獻藝。”童道明說：“這個話讓我覺得很感動。我從心底里覺得，能擔得起‘偉大的’三個字的，就是于是之。”