中國從來不缺好的藝術電影，無論是仍然活躍的第五代導演，還是正在崛起的第六代導演，他們的作品最初都是因為獨到的藝術追求為人們所知。但大量在國內外獲獎的影片仍然難以獲得國內觀眾的青睞。面對這樣的現狀，作為中國電影最高學府的北京電影學院，正在改變“電影就是藝術”的教育觀念，樹立跟社會接軌包括跟市場接軌的概念。

北京電影學院黨委書記籍之偉１５日在第１４屆北京大學生電影節“中國文化創意產業學術研討會”上說，在比較長的時間里，北京電影學院不管老師還是同學，都認為電影就是藝術，學電影就是學藝術，拍電影就是拍藝術，所以學生無論是做學校作業還是畢業后拍片，總以為藝術片就是自己的天職，不屑于拍商業片。“甚至再進一步，就是覺得如果跟現實生活離得很近，或者跟我們的一些政策結合得太緊密的話，好像就是沒學好電影。”

事實上，這種藝術觀念和社會環境分不開。廣電總局電影局副局長江平說，若干年前，人們認為做電影的人就應該是象牙塔頂上的人。“我覺得這些年來，政府對文化產業的理念越來越明確的闡述，使得很多文化人、電影人越來越知道電影應該是一個產業。”

籍之偉說，目前學校已經認識到這個問題，正在從藝術觀和教學實踐進行改進，比如學校每周一到周三放的電影觀摩片，過去基本上是放藝術片，現在就有意識地放類型片。“在學生腦子里要形成這種概念，就是我們學了東西以后到社會上要能夠用，要跟社會接軌，其中包括跟市場接軌，不是光能拍藝術片，可以拍各種各樣的片子，包括類型片、紀錄片。”

編輯：富文佳　來源：新華網